Clases de Clarinete

Primer curso
a) Adoptar una postura corporal que favorezca una técnica instrumental lo más natural posible.
b) Practicar una técnica respiratoria correcta y aplicarla de forma paulatina tanto en la práctica musical como en la vida cotidiana.
c) Emitir un sonido estable en el registro chalumeau e iniciarse en el registro medio.
d) Adoptar una embocadura correcta y mantenerla en las diferentes posibilidades sonoras del instrumento.
e) Conocer las partes del clarinete y saber situarlo según sus características en el universo instrumental.
f) Adquirir unos hábitos de estudios correctos y continuados.
g) Valorar el silencio como herramienta indispensable para un desarrollo productivo de las sesiones, tanto individuales como, sobre todo, colectivas.
h) Demostrar interés por el cuidado y conservación, tanto del instrumento como de las cañas y optimizar el rendimiento de éstas.
i) Reconocer y aplicar las normas de protocolo básicas para el desarrollo óptimo de las clases, ensayos y actuaciones en público.
j) Relacionar y aplicar progresivamente en la práctica instrumental los conocimientos adquiridos en Lenguaje Musical
k) Interpretar un repertorio básico, tanto individual como colectivo.
l) Aprender a respetar unas normas básicas de convivencia y trabajo en grupo.
m) Seguir lo más fielmente posible las pautas de estudio marcadas por el profesor.

Segundo curso
a) Afianzar la posición corporal; adaptación al instrumento e independencia entre las partes del cuerpo.
b) Observar la correcta respiración a través del sonido.
c) Coordinar los órganos que intervienen en el picado.
d) Desarrollar los reflejos necesarios para corregir en cualquier momento la sonoridad.
e) Conseguir un buen soporte a lo largo de toda la extensión del clarinete, exceptuando la última octava.
f) Practicar ejercicios, estudios y escalas en tonalidades hasta dos alteraciones.
g) Interpretar un repertorio básico acorde a este nivel.
h) Repentizar fragmentos musicales sencillos.
i) Practicar una rítmica tanto Standard como improvisadora.
j) Memorizar escalas y pequeños ejercicios.
k) Fomentar los valores humanos y sociales.
l) Realizar conciertos en público, tanto de forma individual como en grupo.
Tercer curso
a) Reconocer sensaciones de tensión y relajación en todas las zonas del cuerpo, independizando las partes que intervienen.
b) Seguir trabajando la respiración a través del sonido y la embocadura como elemento regulador del sonido.
c) Practicar ejercicios, estudios y escalas hasta tres alteraciones.
d) Extremar la claridad en las articulaciones y carácter en la interpretación.
e) Conocer elementos básicos en los distintos estilos a trabajar, con el propósito de empezar a plasmar ideas musicales.
f) Repentizar fragmentos musicales sencillos.
g) Memorizar escalas y pequeños ejercicios.
h) Practicar la improvisación.
i) Realizar conciertos en público, tanto de forma individual como en grupo

Cuarto curso
a) Desarrollar progresivamente los objetivos planteados en los cursos anteriores; lograr una mayor relajación en las tensiones que se generan en espalda, hombros, brazos y dedos.
b) Coordinar las funciones integradas en el proceso de emisión del sonido.
c) Practicar ejercicios hasta cuatro alteraciones.
d) Sostener con regularidad las dinámicas sin incrementar el sonido o perderlo.
e) Seleccionar las lengüetas, curarlas y controlarlas a través de la audición de sus características.
f) Adquirir una rítmica sólida, regular y a poder ser interiorizada.
g) Leer a vista fragmentos musicales poco a poco más elaborados.
h) Practicar ejercicios y juegos técnicos en clases colectivas.
i) Fomentar los valores humanos y sociales.
j) Propiciar la actuación en público.

Primer curso
- Tipos de respiración, fases del proceso respiratorio y partes del cuerpo implicadas en el mismo.
- Partes del clarinete.
- Características y cuidado general de las cañas.
- Conocimiento del protocolo en audiciones.
- Características del sonido, elementos y tipos de grafía.
- Formas musicales básicas: canon, pregunta/respuesta, ABA.
- Ejercicios de concienciación y relajación corporal.
- Asimilación de hábitos posturales saludables con y sin instrumento.
- Relación y aplicación consciente en la práctica con el clarinete de los contenidos abordados en Lenguaje Musical.
- Montaje, limpieza y cuidados del clarinete.
- Colocación, utilización y conservación óptima de las cañas.
- Trabajo de la memoria como herramienta indispensable para una interpretación más consciente y comprometida.
- Desarrollo de la sensibilidad auditiva necesaria para el logro de una estabilidad y calidad del sonido y reconocimiento de una correcta afinación.
- Desarrollo de las tonalidades Do M, Sol M, y Fa M y sus respectivos relativos menores, en escalas, arpegios, estudios y pequeñas obras.
- Iniciación en el análisis y reconocimiento de estructuras musicales básicas.
- Nivel de autoexigencia y hábito de autoevaluación positiva.
- Valoración de la importancia y relación existente entre el trabajo de Lenguaje Musical y Clarinete.
- Participación activa en las actividades extraescolares.
- Respeto por los demás y aceptación de los deberes y derechos que faciliten una convivencia creativa.
- Interés por el estudio diario y eficaz.
Segundo curso
a) Práctica de la respiración y la relajación: ejercicios con y sin instrumento. Fortalecimiento de los músculos faciales.
b) Trabajo del sonido mediante un análisis auditivo constante y corrección necesaria, hasta conseguir la calidad del sonido deseado.
c) Trabajo de todos los intervalos mayores, menores y justos de las tonalidades estudiadas. d) Control de la calidad y emisión del sonido en relación con las diversas dinámicas y alturas.
e) Escalas en tonalidades hasta dos alteraciones, así como estudios sobre ellas.
f) Práctica de conjunto en dúos y tríos con otros instrumentos de distinta tímbrica para desarrollar la afinación y el ajuste rítmico.
g) Lectura a primera vista de fragmentos sencillos.
Tercer curso
a) Práctica de la respiración y la relajación, sintiéndose cada vez más la independencia de sus órganos.
b) Fomento de la auto escucha para captar los problemas técnicos a través del sonido y propiciar así el sentido autocrítico.
c) Trabajo de los distintos tipos de picado y analizar su efecto, controlándolos rítmicamente.
d) Escalas hasta tres alteraciones y arpegios para la igualdad de dedos.
e) Desarrollo de igualdad sonora y flexibilidad en las articulaciones.
f) Análisis formal de los estudios y obras que se trabajen.
g) Trabajo estilístico de música en diferentes épocas (Clásico, Romántico).
h) Improvisación a partir de algunos sonidos propuestos.
i) Fomento de la actuación en público para conseguir dominio de la situación

Cuarto curso
a) Prácticas de relajación, sintiéndose interiormente y controlando cada vez más la independencia de sus órganos (espalda, hombros, y brazos).
b) Escalas hasta cuatro alteraciones y sus arpegios para la igualdad de dedos.
c) Trabajo de todos los intervalos (mayores, menores y justos) de las tonalidades estudiadas.
d) Emisiones precisas y diferenciadas según su escritura, intentando controlar el sonido antes de su aparición.
e) Familiarización con el piano como instrumento acompañante para saber controlar una afinación invariable.
f) Adquisición de hábito de estudio correcto con regularidad y exigencia.

La evaluación será continua, constituyendo la falta injustificada a más de cuatro clases motivo de pérdida de la misma. En este supuesto, el alumno tendrá que presentar un examen final si desea recuperar la materia correspondiente (ver apartado de pruebas extraordinarias).
- Describir el mecanismo de la respiración y su aplicación según la técnica clarinetística. Con este criterio se pretende verificar que el alumnado entiende y asimila las explicaciones del profesorado al respecto.
- Reconocer los puntos clave de un esquema corporal equilibrado, con y sin instrumento. Este criterio presta atención a la capacidad del alumno para diferenciar modelos posturales correctos como premisa para una mimesis beneficiosa. - Reconocer los elementos teóricos musicales elementales.
Este criterio pretende evaluar el grado de comprensión de los contenidos de Lenguaje Musical y su conexión con la práctica instrumental.
- Aplicar los conocimientos adquiridos acerca de la respiración baja o diafragmática al clarinete.
Con este criterio se pretende comprobar si el alumno es capaz de realizar de manera adecuada la respiración baja o diafragmática y la correcta presión abdominal en la práctica instrumental.
- Adoptar unos patrones posturales correctos basados en un esquema corporal equilibrado y mantenerlo durante la práctica clarinetística.
Este criterio pretende constatar la capacidad del alumno para mantener posturas correctas tanto en la práctica instrumental como en su vida extramusical.
- Interpretar pequeñas piezas, manteniendo la calidad de sonido y afinación del mismo, en audiciones en solitario y como miembro de un grupo.
Este criterio de evaluación pretende comprobar la capacidad del alumno para reconocer, ajustar y mantener la calidad y afinación del sonido tanto cuando toca a solo como, y especialmente, cuando lo hace como miembro de un grupo.
- Aplicar correctamente en la interpretación de ejercicios y pequeñas piezas los conocimientos trabajados en Lenguaje Musical.
Con este criterio se evalúa el grado de aplicación y relación que el alumno consigue llevar a cabo entre los conocimientos de Lenguaje Musical y Clarinete.
- Apreciar la importancia del estudio diario y la calidad del mismo.
Este criterio de evaluación pretende constatar el interés del alumno por el trabajo continuado bien hecho y asegurar, desde el inicio, un hábito de estudio diario.
- Valorar los contenidos trabajados en Lenguaje Musical como herramienta indispensable y facilitadora de la técnica clarinetística.
Con este criterio se evalúa el grado de conexión que el alumno hace entre las materias abordadas en las dos asignaturas.
- Respetar las características individuales de cada persona como premisa de una convivencia sana que facilite el trabajo colectivo.
Este criterio presta atención a la capacidad del alumno para respetar a sus semejantes y participar y colaborar en la creación de un ambiente de trabajo pacífico.

- Se prestará especial atención a los conocimientos musicales que posean los alumnos, así como al ambiente musical de la unidad familiar y su entorno.

- Será relevante el trabajo interdisciplinar relacionando los objetivos y contenidos de Lenguaje Musical con los de instrumento. Con este fin se actuará en estrecha colaboración con aquellos Departamentos a los que estén adscritos el Lenguaje Musical y la figura del pianista acompañante.

- La clase colectiva cobrará especial importancia por ser elemento facilitador tanto de intercambio de experiencias y trabajo en equipo como de mejoras a nivel individual.

- Se promoverán actividades musicales y extraescolares como elementos motivadores y para familiarizar al alumnado con el público.

? “Clarinete Hebdo” (Trimestres 1º, 2º y 3º) ..............S. DAUGAIN
? “El Clarinete”.................................................J. VILLA-ROJO
? “Aprende con el clarinete” ..............................LA CRUZ/PUCHOL/BOU
? “Iniciación a Mozart” (Volumen I)........................S. DANGAIN
? “Estudios Progresivos” I.................................CH. ALLEN
? “Clarinete y Música” ....................................I. J.V. MAÑES ALBALAT.
? “Toca el clarinete con Clar y Nete” .....................I. LOZANO Y LATORRE.
? “Mi primer clarinete” ...................................I. VICENTE PASTOR GARCÍA.
? Primer libro de obras para clarinete” ...................DAVIES Y READE
? “Segundo libro de obras para clarinete” .................DAVIES Y READE